Identični formati, naglašena faktura kao osnovni nosilac ekspresivnosti, simbolički potencijal crnog, neka su od svojstava ovog ciklusa koji ga čine bliskim najvitalnijim oblicima istorijskog enformela.

Međutim, bez obzira na formalnu sličnost sa modernističkim i posmodernističkim modelima, ovi radovi  nenarativne i neestetske strukture pre svega imaju karakter umetnikove izjave o mogućnosti opstanka ovakvog  tipa slikarstva u uslovima ekspanzije vizuelnih senzacija koje se sve agresivnije  plasiraju putem masovnih medija.

SALA ZA IZLOŽBE

Čet. 9.              19.00
Otvaranje izložbe radova srpskog slikara Zorana Pantovića „Priroda Rusije i Srbije"     

BIBLIOTEKA

Pet. 10.            19.00
Otvaranje izložbe knjiga       
Povodom 75-godišnjice rođenja sovjetskog kosmonauta Germana Titova

Sre. 22.            19.00
Otvaranje izložbe knjiga       
Povodom 110-godišnjice rođenja ruskog filologa Sergeja Ožegova

Sre. 29.            19.00
Otvaranje izložbe knjiga       
Povodom 215-godišnjice rođenja pesnika-dekabriste Kondratija Riljejeva

VELIKA SALA

Čet. 23.            19.00
Povodom 150-godišnjice rođenja Antona Čehova
Akademija medicinskih nauka Srpskog lekarskog društva Beograd
- Izložba slika članova društva
- Književno veče

Na plakatima će se naći dela Olje Ivanjicki („Slepi miš", „Aida"), Vladimira Dunjića („Don Đovani"), Alekse Gajića („Karmen"), Aleksandra Lukovića („Pajaci"), Branislava Mojsilovića („Italijanka u Alžiru"), Ane Ristić Dragović („Nabuko", „Hasanaginica"), Milke Vujović („Don Paskvale"), Slavka Krunića („Verter"), Katarine Zarić („Moć sudbine"), Silve Vujović („Seviljski berberin"). Veliki baneri, , koji su na zgradi Narodnog pozorišta, kao specifičnom izložbenom prostoru najavljivali operske premijere, zabeleženi su na fotografijama koje čine ovu izložbu.

Idejni tvorac projekta je Vanja Kosanić, grafička dizajnerka Jelena Ratković, a Petar Antonović je autor video projekcije inserata iz opera koji će biti prikazani na izložbi. Izložbu je realizovala Izdavačka delatnost Narodnog pozorišta u saradnji sa istaknutim likovnim umetnicima i ilustratorima.

Galerija od 9. do 18. 9.

...Kad kažem da težim Iskrenosti u likovnom izražavanju mislim pre svega na umni i emotivni doživljaj koj se manifestuje u mojim radovima. Oslanjam se na maštu i emocionalnost, moj metod je intuitivan. Ljubitelj sam portreta i pejzaža, koji su dominantne teme u okviru ove izložbe koja obuhvata radove od 2005. do 2010. godine.

Andrej Bunuševac je apsolvent na FLU u Beogradu - Smer: Slikarstvo i apsolvent na Akademiji za Ikonopis i restauraciju SPC.

Bernard Murigneux (Francuska), Ocubo (Portugal), Patrick Rimoux (Francuska), Nino Strohecker (Austrija/Švedska), Federico Favero (Švedska), Bettina Pelz (Nemačka), Svetislav Calić, Nebojša Radivojević, Predrag Stojičević, Milica Komlenić, Marta Kablar, Ivana Bajčeta, Nusa Obračević, Aleksandra Stratimirović, beogradske osnovne škole i predškolske ustanove i drugi.

SVETLUCANJE - Kreativne radionice za decu

"Svetlucanje" - projekat koji se realizuje zahvaljujuci podršci Svedskog Instituta i u saradnji sa beogradskim predskolskim i skolskim ustanovama. Kroz priče, igru i pravljenje lampiona deca uče o značaju prirodnog svetla, uštedi energije, očuvanju čovekove sredine, eksperimentišu sa materijalima, formama i svetlom. Ovogodišnja tema Svetlucanja  je Priroda - priroda kao motivacija i kao inspiracija.

U subotu 11. septembra organizuje se otvorena kreativna radionica za decu u Kulturnom Centru Grad. A kada grad obavije tama parada lampiona će prošetati Knez Mihailovom do specijalno magično osvetljenog Studentskog parka.

Kroz Svetlucanje vode Valentina Mirković i Zoran Mišić.

Umetničke intervencije svetlom u gradskom prostoru: na fasadama, u zaboravljenim baštama, napuštenim lokalima i u nekoliko neočekivanih enterijera. Svetlosnim objektima i instalacijama ispitujemo tempo Beograda, javne prostore i arhitekturu, otkrivamo skrivena bogatstva, pričamo gradske priče, maštamo o Beogradu budućnosti... inspirišemo, motivišemo

Svetlosne inatalacije:

-OCUBO "Ljudske pločice"

-Bernard Murigneux "Simbionti"

-Milica Komlenić Vukić, Branko Vukić, Bojan Milosavljević "Videti drugačije"

-Svetislav Calić "Priča o JDP"

-Aleksandra Stratimirović/Federico Favero "Moja svetla budućnost"

SVETLOSNA GERILA - radionice

Jedan od važnih segmenata festivala svetla su studentske radionice koje su od samog početka naisle na veoma veliko interesovanje kod domacih studenata kao i sve cescih gostiju iz inostranstva. Ove godine se organizuju tri uzbudljive i poucne radionice.

-"Tehnike osvetljenja: rimejk umetnickih scena" mentor: Nebojsa Radivojević

-"Umetnost Vjing-a", mentor Nino Strohecker

-"Svetlosni detektivi" mentor Predrag Stojićević

BUDUĆNOST JE SJAJNA

Seminar "Buducnost je sjajna" je deo programa festivala koji se odnosi na najnovija dostignuća iz oblasti osvetljenja i dizajna svetla, sa fokusom na nove tehnologije i ideje u pravcu kvalitetnog i kreativnog razvoja, ekološkog pristupa i savremenog dizajna. Kroz seriju predavanja i izložbe predstavicće se sveža iskustva eminentnih domaćih i stranih profesionalaca iz oblasti osvetljenja. Ove godine predavači su Bettina Pelz (kustos festivala Glow u Eindhovenu i LichtRouten u Lüdenscheidu), Catja Thystrup (umetnički director "Illumenarts", Danska), Patrick Rimoux (umetnik i dizajner svetla iz Pariza), Predrag Stojićević (arhitekta i dizajner svetla iz Beograda), Svetislav Calić (majstor svetla u JDP).

PROGRAM BEOGRAD SVETLOSTI

9. septembar

20.00h

Svečano otvaranje festivala

Kill me laser - koncert

KC Grad

22.00h

Flip - afterparty

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

10. septembar

15.00h

Svetislav Calić - predavanje

Tehnike osvetljenja: rimejk umetničkih scena - radionica, dan 1

Jugoslovensko Dramsko Pozoriste

Kralja Milana 50

19.00h

Patrick Rimoux -predavanje

Francuski kulturni centar

Knez Mihailova 31

21.00h

Patrick Rimoux - Skulptor svetlosti - otvaranje izlozbe

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

22.00h

Light Night Party

Wicked Basement Underground - audiovizualni performans

Vlada Janjic, TijanaT, Ewox

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

11. septembar

11.00 - 13.00h

Svetlucanje - kreativna radionica za decu

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

12.00h

Nino Strohecker - predavanje

Umetnost VJ-inga - radionica, dan 1

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

15.00h

Tehnike osvetljenja: rimejk umetničkih scena - radionica, dan 2

Jugoslovensko Dramsko Pozorište

Kralja Milana 50

19.00h

Svetlucanje - parada lampiona

Okupljanje ispred Kulturnog centra Beograda

Trg Republike

Videti drugačije - svetlosna instalacija

Studentski park

22.00h

Critical Party

Kasra

12. septembar

12.00h

Umetnost VJ-inga - radionica, dan 2

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

15.00h

Tehnike osvetljenja: rimejk umetničkih scena - radionica, dan 3

Jugoslovensko Dramsko Pozoriste

Kralja Milana 50

18.00h

Tehnike osvetljenja: rimejk umetničkih scena - javna prezentacija

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

20.00h

Svetlosni Detektivi - radionica

okupljanje u Kulturnom centru Grad

Brace Krsmanovic 4

13. septembar

12.00h

Umetnost VJ-inga - radionica, dan 3

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

18.30h

Predrag Stojićević -predavanje

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

14. septembar

12.00h

Umetnost VJ-inga - radionica, dan 4

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

18.30h

Bettina Pelz -predavanje

Catja Thystrup - predavanje

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

15. septembar

12.00h

Umetnost VJ-inga - radionica, dan 5

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

19.00h

Prica o JDPu- svetlosna instalacija

Jugoslovensko Dramsko Pozoriste

Kralja Milana 50

21.00h

David Dondero, Wooden Ambulance - koncert

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

16. septembar

22.00h

Svečano zatvaranje festivala

MKDSL uz umetnost VJ-inga

Kulturni centar Grad

Brace Krsmanovic 4

Nevena Prijić je diplomirala 2009.godine na Akademiji Umetnosti u Novom Sadu, trenutno je apsolvent na master studijama u klasi prof. Dušana Todorovića. Redovni član ULUS-a od 2010.godine. Izlagala na više samostalnih i grupnih izložbi u zemlji i inostranstvu. Naziv izložbe Superklasa nas upućuje na sloj ljudi koji je iznad prosečnog i stvara ljudski ideal današnjeg coveka. Materijalizacija sveta oko sebe; novac ,moć i lepota kao jedine vrednosti drustva. Celokupna pop-kultura današnjice je predstavljena na velikim formatima slika Nevene Prijić.

Posetioci izložbe će se upoznati sa velikim brojem inovativnih bečkih rešenja odabranih i simbiotički povezanih tematskih oblasti kao što su vode, razvoj grada, nekretnine, životna sredina, mobilnost, bezbednost, otpad, komunikacije, grad bez barijera, energija i strategiije.

Beč smatraju za  jedan od najboljih gradova za život na svetu. "Sasvim normalno" - kažu istinski poznavaoci Beča, o čemu svedoči i ova izložba. Svuda u Beču je prisutno angažovanje gradske uprave i gradskih preduzeća koji su vođeni devizom održivosti. Posle premijernog  prikazivanja u Beču ovog proleća, izložba se prvi put prikazuje u inostranstvu u beogradskom MPU. Izložbu priređuje TINA VIENNA, gradsko preduzeće u sastavu Bečkog holdinga, a  realizuje se u okviru „Bečkih dana" u Beogradu.

18.00 > SKC, Kralja Milana 48

19.00 > FKC, Knez Mihailova 31

19.30 > Paviljon Cvijeta Zuzorić, Kalemegdan

 Neki od umetnika stekli su obrazovanje na Visokoj nacionalnoj školi lepih umetnosti u Parizu, drugi na Fakultetu likovnih umetnosti u Beogradu, a treći u Sloveniji. Iz njihovih susreta rodila se ideja o kolektivnom projektu. Nakon majskog iskustva u Sloveniji kada su predstavljeni radovi in situ, grupa je okupila osamnaest mladih umetnika koji u Beogradu predlažu izložbeni obilazak u tri etape.

Učesnici: Eliz Vandeval, Andres Ramirez, Matje Pilo, Florijan Fuše, Ektor Mame, Toma Bulmije, Žan Batist Monjeti, Ana Petrović, Danijela Mršulja, Veljko Zejak, Aleksandar Jestrović Jamesdin, Marko Marković, Predrag Kešelj, Dragan Rajšić, Vladimir Stanojević, Ana Zejak, Marko Kovačić, Oliver Marčeta.

Slavomir Anđelić je umetnik koji nije mnogo poznat na domaćoj likovnoj sceni.To ne znači da je ovaj umetnik zapostavio svoj rad na polju slikarsva, vajarstva, grafičkog dizajna...Kao slikar, on je umetnik interesantnog opusa, svedene i pojednostavljene figuracije sa fokusom na ljudski lik i akt.Bavljenje ovim temama nije bukvalno ni banalno, jer umetnik insistira na sadržajima iza formalnih maski / pojavnosti. Likovno jednostavno, ovo slikarstvo dotiče obradom figure, akta i lika i druge aspekte naše psihe, ali ide i dalje, do prirodnog i socijalnog okruženja.Slike u ulju na platnu ili lesonitu, ovog autora, progovaraju o aktuelnim problemima komunikacije, zagađenoj okolini i o usamljenosti savremenog čoveka.

Izložbom pod nazivom "Javni radovi", u okviru projekata "Beograd: Drugi pogled" i "Outside" predstaviće se umetnici Mikele Dantini (Mićele Dantini), Lorenco Pecatini(Lorenzo Pežatini), grupa "Kinkaleri", Eliza Bjađini (Elisa Biagini) i Dejan Atanacković.

Instalacije osmišljene za prostor Kalemegdana, planirane su kao privremena izmena funkcije mesta i kao prostori za dijalog.

Ovi radovi, kako je objašnjeno iz MSU, nastaju namenski, kao narativni povod za aktivnost alternativnih vodiča - osoba sa invaliditetom i pripadnika manjina, koji svojim vođenjem po Kalemegdanu dopunjuju i dovršavaju rad i time realizuju svojevrsnu interakciju sa umetnicima i publikom.

Postavka na Kalemegdanu predstavlja početak ovogodišnjih javnih nastupa alternativnih vodiča Beograda, a u okviru projekta "Beograd: Drugi pogled".

"Beograd: Drugi pogled" posvećen je tumačenju grada kroz perspektivu marginalizovanih grupa.

Realizuje se obukom, angažmanom i promocijom nove kategorije u turizmu i inkluziji, pod nazivom alternativni vodič, a projekat okuplja predavače iz oblasti umetnosti, istorije, teatra, arhitekture i muzeologije.

U ovogodišnjoj obuci alternativnih vodiča, realizovane u vidu višemesečne radionice, učestvovali su Irina Subotić, Marko Stojanović, Zoran Erić, Ljubica Beljanski Ristić, Vladan Jeremić i Milan Prodanović.

Ove godine "Beograd: Drugi pogled" podržale su Telenor Fondacija i Turistička organizacija Beograda, a gostovanje firentinskih umetnika deo je godišnjeg programa projekta "Outside"- projekat studentske i stručne razmene u sferi umetničkog obrazovanja između Firence i Beograda, koji se uz podršku Sekretarijata za kulturu Beograda realizuje od 2005.

Izložbu "Drugi pogled/Javni radovi", do 12. septembra, realizovaće Centar za međunarodne umetničke studije i Muzej savremene umetnosti, uz podršku Zavoda za zaštitu spomenika, Gradskog zelenila i Vojnog muzeja, dok su za koncept izložbe zaslužni Dejan Atanacković i Zoran Erić.

Njihovim međusobnim kombinovanjem nastaje jedinstvena i neponovljiva instalacija koja formira različite likovne celine, simboličke prizore. Centralni deo svakog segmenta složene višeznačne kompozicije ispunjen je imaginarnom vizijom osobenog mikrokosmosa, kojim dominiraju pejzaži ispunjeni predstavama anđela i duhova. Estetizovane forme Larise Ackov ispunjene su intimnim sadržajem. Pri realizaciji svojih radova umetnica više koristi logiku oblikovanja slike nego tradicionalnog medija skulpture.

Larisa Ackov (1971) pripada mlađoj generaciji srpskih keramičarki. Od 2000. godine priredila je 12 samostalnih izložbi u Beogradu, Torontu i Pančevu. Dobitnica je značajnih priznanja i nagrada., među kojima izdvajamo Veliku nagradu XIII trijenala keramike 2009. godine. Živi i radi u Pančevu.

Skulpture i instalacije izvedene su u keramičkom materijalu. Procesom usitnjavanja gline - rendanjem, stvaraju se čestice različite granulacije sve do najsitnijih pretvarajući glinenu masu u prah. Tako pripremljene čestice gline se u daljem postupku rada integrišu u nove oblike gradeći jednostavne forme. Otvori i šupljine nastali tokom procesa rada omogućuju posmatraču da zaviri u unutrašnju strukturu forme.

Prirodna boja gline i svedeni oblici potenciraju tu strukturu i način na koji je stvarana.

Pokušaj sagledavana skulpture iznutra istražuje odnos između unutrašnjeg i spoljašnjeg kao i odnos introspekcije i percepcije, tj. kako unutrašnji sadržaj utiče na formu i koliko introspekcija menja našu percepciju.

Biografija

Rođena 1965. godine u Beogradu.

1990. Diplomirala na Fakultetu Primenjenih Umetnosti i Dizajna na katedri za

keramiku  u klasi profesora Mirjane Isaković.

1991. Član ULUPUDS-a

Ovim povodom po prvi put u Srbiji, moći će da se vidi preko 200 grafičkih listova iz dva najobimnija Dalijeva opusa: Biblia Sacra i Božanstvena komedija.

Oba dela će biti prikazana u celosti.

Radovi koji ce biti izloženi: - 100 Dalijevih grafika Božanstvene komedije iz 1964. godine - 106 Dalijevih grafika Biblia Sacra iz 1967. godine - dve potpune (70 grafičkih listova) dekompozicije drvoreza Božanstvene Komedije - 6 originalnih knjiga Božanstvene Komedije - markice italijanske vlade uz 700 godišnjicu Danteovog rodjenja - naslovi svih izloženih radova, stihovi uz Božanstvenu komediju, biografija Dantea, objašnjenje opusa Biblia Sacra, objašnjenje opusa Božanstvene komedije, objašnjenje dekompozicija Ovako obimna izložba Dalijevih radova pre Beograda, bila je postavljena samo u Sloveniji, na Bledu i u Mariboru i u Njujorku.

Izložba ima specifičan edukativni karakter - kroz ilustracije se gledalac upoznaje sa sadržajem Biblije i Božanstvene komedije, a zbog same tehnike, ovi radovi zauzimaju vrlo posebno mesto u Dalijevom stvaralaštvu. Biblia Sacra i Božanstvena komedija su već kao literarna dela izuzetno kompleksna i neiscrpan su izvor novih i novih tumačenja i komentara.

Izložba predstavlja radove umetnika: Adama Cvijanovića, Krega Drenena, Blaža Kovačevića, Natalije Mijatović, Lore Moskere i Toda Šredera.

Zašto Ići Negde Drugde? ističe najnovije radove svakog umetnika ponaosob, ali istovremeno prepoznaje kolektiv umetnika koji su ostavili snažan uticaj na studente, kao i međusobno, jer često upotpunjuju zajedničku profesionalnu motivaciju.

Uprkos različitostima u konceptu, medijumu, tehnici i stilu, svaki umetnik izložbe Zašto Ići Negde Drugde? neguje slikarstvo kao oblik izražavanja, kao oruđe u analizi kulture koja nas okružuje, a umetnost kao forum za razmenu ideja. U vreme kada slikarstvo 21. veka prolazi kroz period neizvesnog rasta i stilskog razvoja, Roberta Smit nas podseća da je "likovna komunikacija - znakovi, simboli, slike i boje na ravnoj površini - jedan od najstarijih i najbogatijih ljudskih izuma, kao pismo i muzika". Umetnici koji rade u mnoštvu konceptualnih i reprezentativnih pristupa - ujedinjuju se iz veoma jednostavnog, a izvanrednog razloga da prepoznaju uporedive interese i podudarne koncepte, istovremeno obogaćujući jedni druge kroz jedinstvene oblike likovnog izražavanja. Duboko poštujući duh saradnje i slikarstvo kao disciplinu, izložba Zašto Ići Negde Drugde? istražuje individualno viđenje, kao i viđenje sinteze utkane u zajedništvo različitih profesionalnih umetnika, ističući važnost saradnje u savremenoj umetničkoj praksi. Ova izložba naglašava značaj saradnje u svakom obliku i kontinuirani značaj njihove "zajedničke koegzistencije za dobrobit likovnog doživljaja".

Ovogodisnji REAL PRESENCE 10 ce se sastojati od tri paralelna programa: predavanja i razgovora sa ucescem velikog broja poznatih internacionalnih umetnika i kustosa; izlozbi umetnika koji su bili deo ove manifestacije prethodnih godina i koji su se u medjuvremenu afirmisali na siroj umetnickoj sceni i radionice posvecene mladim umetnicma i studentima, koji ce tokom boravka u Beogradu predstaviti svoje radove, realizovati performanse, prezentacije i intervencije u javnom prostoru.

Radionica ce se zakljuciti izlozbama u Kuci Legata, Magacinu u Kraljevica Marka, GRAD-u, Kazamatima i na drugim lokacijama u gradu.

REAL PRESENCE je prvi put realizovan u Beogradu 2001. godine sa intencijom da podstakne otvorene i slobodne forme komunikacije i eksperimentalne, multimedijalne i interdisciplinarne aspekte umetničke saradnje među mladim generacijama. Tokom 9 godina održavanja ova manifestacija je okupila oko 2000 mladih umetnika i studenata nekih od najznacajnijih savremenih umetnika poput Marine Abramovic, Jannisa Kounellisa, Michelangela Pistoletta, Luciana Fabra, Heima Zoberniga, Katharine Sieverding, Tobiasa Rehbergera, Erwina Wurma, Viktorije Vesne i mnogih drughih, koji su svojim „stvarnim prisustvom" u Beogradu i svojim radovima, intervencijama i energijom obeležili procese otvaranja nase kulturne sredine. Ovaj projekat je inicirao i formirao specifičan model umetničkog workshop-a koji se razvio i u drugim sredinama, i što je posebno važno naglasiti, bio je ukljucen kao prateca manifestacija, u oficijelni program 51. Bijenala u Veneciji 2005 i 10. Bijenala u Istanbulu 2007. Takodje je odrzan u jednom od najrenomiranijih italijanskih muzeja savremene umetnosti - Castello di Rivoli i u saradnji sa Internacionalnim Bijenalom Manifesta i prosle godine u saradnji sa Venecijanskim Bijenalom.

Četvrtak, 26. avgust

18.30 Mans Wrange (Rektor, KKH, Stockholm)

19.00 Gabriëlle Schleijpen (direktroka, ArtEZ Institute of the Arts, Enschede)

Petak, 27. avgust

18.15 Thomas Bayrle (Frankfurt)

19.00 Helke Bayrle (Frankfurt)

Nedelja, 29. avgust u Muzeju Istorije Jugoslavije

18.15 Marta Smolinska (profesorka,  History of Art and Culture, Nicolaus Copernicus University, Torun)

19.00 Sibylle Omlin (direktorka, ECAV - Ecole Cantonale d'Art du Valais)

Ponedeljak, 30. avgust

18.00 Simon Thorogood, (London Fashion College)

18.30 Gary Stevens (Slade School of Fine Art, London)

19.00 Johan Thom (Johannesburg / London)

Utorak, 31. avgust

18.15 Stephan Schmidt-Wulffen (Rektor, Akademie der Bildenden Künste, Wien)

19.00 Otvaranje izlozbe, Konak Kneginje Ljubice - Muzej Grada Beograda

Sreda, 1.09

17.00 Gil Kuno (Tokyo/LA)

18.30 Adrian Notz (School of Arts, St. Gallen)

19.00 Otvaranje izlozbe, Palazzo Italia - Italijanski Kulturni Institut

Cetvrtak, 2. septembar

17.30 Malin Stahl (London / Stockholm)

18.00 Ósk Vilhjálmsdóttir (profesorka, Academy of the Arts, Reykjavík)

18.30 Joa Ljungberg (kustos, Moderna Museet, Malmo)

19.30 Otvaranje izlozbe - Institute Servantes i 20.00 Galerija Zvono

22.00 Video screening - REX

Petak, 3. septembar

17.30 Ido Bar-El (profesor, Bazalel Academy for Art & Design, Tel Aviv)

18.00 Seppo Salminen (profesor, Kuvataideakatemia, Helsinki)

18.30 Janos Sugar (Profesor, Intermedia Faculty of the Hungarian University of Fine Arts, Budapest)

19.00 Richard Ross (profesor, UCSB, Santa Barbara)

Subota, 4. septembar

17.00 Tobias Rehberger (vice-rektor, Staatliche Hochschule für Bildende Kunste, Frankfurt)

17.45 Erik Krikortz (Stockholm)

18.30 Patricia Solini (profesorka, Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Nantes Métropole)

19.00 Jean-Sylvain Bieth (Professor, Ecole Supérieure des Beaux-Arts de Nantes Métropole)

Ponedeljak, 6 septembar

16.00 Rainer Fuchs (kustos, MUMOK - Museum of Modern Art, Ludwig Collection, Vienna)

16.30 Angela Vettese (direktorka CLASAV, IUAV - FDA, Venezia) / Giulio Alessandri (vice-direktor CLASAV, IUAV - FDA, Venezia)

18.00 Otvaranje izlozbe - Kazamati

19.00 Otvaranje izlozbe - Kuca Legata

20.00 Otvaranje izlozbe - MKM - Magacin i KF - GRAD

Utorak, 7 septembar

16.00 Friedeman Malsch (Kunstmuseum Liechtenstein, Vaduz),

16.45 Medine Altiok (MOCA, Zurich);

17.30 Natasa Teofilovic (Arhitekstonski fakultet, Beograd)

Na 45 izloženih printova biće prikazana keramika od 2. do 19. veka - antička keramika Singidunuma, rimsko trpezno i luksuzno posuđe, keramičko posuđe iz perioda Seoba naroda (4. i 5. vek), srednjovekovno posuđe iz kuća istraženih na Beogradskoj tvrđavi.

Na Savskom šetalištu od 18 do 20 časova posetioci će moći da se upoznaju sa načinom izrade keramike.

Keramičari iz Zlakusa prezentovaće tradicionalni način izrade keramike na mehaničkom grnčarskom kolu, dok će akademski keramičar Vuk Pantelić prikazati današnji način rada na grnčarskom kolu.

Izložba je sastavni deo programa 27. kongresa Međunarodnog udruženja za proučavanje rimske keramike - Rei Cretariae Romanae Fautores RCRF, koji će se održati od 19. do 26. septembra u Beogradu, u organizaciji Narodnog muzeja i Arheološkog instituta SANU na temu "Kasnoantička i ranovizantijska keramika: kraj ili kontinuitet rimske produkcije?".

Keramičko posuđe spada među najbrojnije arheološke nalaze koji rečito ilustruju svakodnevicu, estetiku i tehnološka znanja naših predaka, objasnila je Bikićeva u najavi izložbe.

"Ono je svojevrsno svedočanstvo o postojanju grada u razdoblju dugom dva milenijuma. Grad je delio sudbinu tvrđave, njene uspone i padove, istovremeno upijajući različite kulture i životne navike njegovih brojnih i raznorodnih žitelja: Rimljana, Slovena - Srba, Vizantinaca, Mađara, Dubrovčana, Turaka, Austrijanaca i mnogih drugih, a sve to na najbolji i najjasniji način ilustruje upravo keramika", dodala je autorka izložbe, viši naučni saradnik Arheološkog instituta SANU.

Lutka je jedna od najdražih dečjih igračaka. Podjednako je draga devojčicama, mamama i bakama i često se čuva kao porodična relikvija. Poslednjih decenija XX veka postala je i deo igrovnog sveta dečaka. Filmski likovi neverovatnom brzinom bivaju pretočeni u predmet dečje igre. Industrija igračaka, papirne galanterije, konfekcije, tekstilna industrija i dr., samo su  deo sveta koji plete mrežu oko najpoželjnijeg predmeta dečje igre. Etnografski muzej poseduje kolekciju od 200 lutaka koje obuhvataju period od kraja XIX veka do današnjih dana. Podjednako su zastupljene seoske i gradske igračke, kao i svi materijali od kojih su one pravljene (glina, tekstil, drvo, metal, porcelan, papemaše, kaučuk, plastična masa...). Takođe, u okviru zbirke dečjih igračaka prikupljen je i veliki broj predmeta koji su služili za igru lutkama: odeća za lutke, kolica, pokućstvo i posuđe.

Autori izložbe Marko Raković i mr Daliborka Stanković

Izložba je posvećena pticama grabljivicama sa našeg područja i prikazuje njihovu raznovrsnost, značaj u prirodi, način kretanja, ishrane, kao i stepen ugroženosti. Na izložbi se mogu videti: beloglavi sup, orao bradan, orao belorepan, crni lešinar, suri orao, orao krstaš, gaćasti mišar, jastreb, kobac, sivi soko, vetruška, riđa i crna lunja, bela kanja i dr. Izložba traje do kraja oktobra.

Edukativne radionice: Ptica lepotica – nacrtajte najlepšu pticu i Grabljivice su dobre ptice – proverite svoje znanje. Više informacija na www.nhmbeo.rs.